演戏的看不起爱豆，白领看不起农民工，拍电影的看不起拍电视剧的，主流音乐看不起唱民谣的……

生活处处充斥着鄙视链，连当年大火的刀郎都不能避免。

【资料图】

被排挤退圈，刀郎时隔多年强势回归“复仇”，他的格局只有这一点吗？

一朝露面掀起腥风血雨，他所做的一切或许只是为徒弟云朵铺路罢了！

“他那也叫歌吗？无非是大白话歌词而已。”

《2002年的第一场雪》这首歌当年一经发出，刀郎的名字就火遍了全国，这首歌销量将近三百万，打败了一众流行歌手。

他嗓音粗犷，歌曲调子真挚悲伤，勾起了不少人心中的回忆，并且朗朗上口。

连香港天王谭咏麟都公开表示欣赏刀郎，还主动邀请他跟自己合作唱这一首歌。

本以为刀郎的音乐受欢迎是大势所趋，结果恰恰相反。

他在内地差点被喷成了筛子，始作俑者就是以汪峰为首的一些流行歌手。

他们空前团结，一致抵制刀郎，批判他的歌太庸俗，歌词没水平，音乐太粗糙等等。

汪峰首当其冲，讽刺刀郎的歌能火其实是华语乐坛的悲哀。

然而下一句更过分了。

为什么这么多人喜欢听刀郎的歌？因为中国农民多啊，农民就喜欢这样的歌，销量一下子就起来了。

汪峰这话也实在是没情商，这不就等同于说太多农民听这样的歌，间接导致了乐坛悲哀吗？

原来音乐也分高低贵贱，农民喜欢的就是庸俗的，城市人喜欢的就是高雅的。

有汪峰老大哥发话，其他主流歌手和音乐人也坐不住了。

那些音乐人高高在上地点评刀郎的音乐不符合大众审美，并且风格很庸俗，只是取得了一部分人群的喜欢而已。

不仅如此，他们还大言不惭地表示不希望刀郎这样的歌大肆发扬。

刀郎究竟是得罪谁了？

或许是出于嫉妒吧，他们没想到一个没经过专业训练的土味歌手能获得这样的销量和口碑。

这简直是狠狠打了他们专业人士的脸。

这种嫉妒一路延伸到了舞台上，刀郎在10年入选影响力歌手的前十名，明明当年那么火，可刀郎最终连入围的资格都没有。

因为那英作为评委极力反对，她以一己之力将刀郎淘汰了出去。

“他的歌没什么审美，都是农民唱的，咱们不能只看销量。”

请问最具影响力的歌手，不看销量看什么呢？难道销量不代表人气和影响力吗?

这波迷惑操作也将那英送上了风口浪尖，多年后更是直接被反噬。

刀郎在这些主流歌手的排挤下待不下去，他直言对抗不过这些人，只能遗憾退场。

没出几首歌，刀郎就渐渐隐退了，也从来不跟汪峰那英他们正面刚。

时隔多年，刀郎的一首《罗刹海市》成功在网上掀起一场腥风血雨，那英的评论区更是被几百万人攻陷。

很多网友细细解读了歌词，这才惊奇的发现刀郎这是在反击啊！

“勾栏从来扮高雅，自古公公好威名。”

歌名来源于聊斋中的一则短篇，在罗刹国中，和人类相似的都被当做社会的底层人民，而不像人的东西却掌握着权力身居高位。

就像那句老话，大师在流浪，小丑在殿堂。

刀郎或许不是一位大师，但那些站在所谓高雅身后，对他人极尽抨击嘲讽的音乐人更不配称为大师。

尽管刀郎从未正面回应，但网友已经默认这就是他的反击和“报复”。

有人就疑惑了，刀郎这么小心眼的吗？这么多年了还记得当年那些事情。

实则不然，他发布完这首歌后依旧低调隐身，不在网上作出任何评论。

这么多年，刀郎从未想过和那些主流歌手争什么，只是希望自己的徒弟云朵在音乐上站稳脚跟罢了。

演唱会上，台下是星光闪烁的灯牌，上面全都是歌手云朵的名字，伴随着震天的掌声，云朵的高音踏破天际。

如今，大部分八零九零后都知道云朵这位歌手，她嗓音嘹亮，实力强劲。

最重要的是，她的歌一听就出自刀郎之手。

那种讲述一个故事的沧桑感，勾起无数人心中的回忆，也只有她师傅刀郎能有这样的风格。

云朵是个羌族女孩，从小就喜欢跟着家人干农活时唱歌，山上开阔的条件让她可以放开了嗓子展示自己的高音。

可她生活在大山，家庭条件不太好，只能早早的就前往城市打工补贴家用。

云朵干过很多杂活，她在饭店当服务员，也在酒楼当过驻唱。

是金子总会发光，云朵在酒楼唱的歌受到了很多客人的喜欢，她的名声也渐渐在附近打响了。

而那时的刀郎已经火遍全国，他的朋友偶尔听过一次云朵的歌声，顿时就觉得云朵的嗓子是个好苗子，培养一下肯定可以。

出自少数民族的歌手总有一种特殊的嗓音和风格，朋友将云朵介绍给了刀郎，他也很欣赏这个小姑娘。

“如果可以，你愿意当我的徒弟吗？”

刀郎是个耿直的实在人，没有那么多职场上的人情世故。

他既然要收徒弟，那就是奔着倾囊相授，让这个小姑娘真正学到东西在舞台上大放光芒的。

云朵怀着激动的心情答应了，但那时的她才刚成年，家在四川，而刀郎却在新疆。

“没关系，我可以在新疆边打工边学习。”

刀郎一听有些犹豫，跟着自己当徒弟离开家乡去那么遥远的地方，对她一个女孩来说还是太残酷了。

于是他亲自出面说通了云朵的父母，并表示在那边不需要她打工，吃穿住都由自己解决。

就这样，18岁的云朵跟随刀郎来到了他的家乡。

丈夫莫名其妙带回来一个女徒弟，刀郎的妻子并没有质疑，她全力支持刀郎的事业，并把云朵看做是自己的女儿。

在师傅家里，云朵只需要专心学习音乐，耳濡目染跟着刀郎。

她由一个唱山歌的业余驻唱渐渐变成专业歌手，技巧和个人风格上都得到了很大提升。

一首《爱是你我》的合唱出炉，师徒俩首次一起露面。

刀郎一出手，便知有没有。

这首歌如今又火遍了全国。

曾经小沈阳夫妇把这首歌唱得脍炙人口，刀郎还曾说过感谢他们夫妇把这首歌唱火。

这就是真正音乐人的格局。

师徒合作太完美了，云朵的名字也被大家彻底记住，从这以后，刀郎的任何活动都会带着云朵。

他有意捧红云朵，合唱时给她高光时刻，还给她资源让她参加比赛节目。

于是云朵的名字越来越响亮。

在最火的时候，她听了师傅的话不随便在外面接活拉低自己的水平，而是闭关继续学习。

直到刀郎为她作曲《我的楼兰》后，云朵一炮而红。

她有了自己的专属粉丝，甚至能开演唱会，和一群观众沉醉在悠扬的歌声中。

那时，也正是她为师傅刀郎长脸的时候。

第二季《我是歌手》的舞台上，已经有名气的云朵强势地站在了踢馆赛上。

她很自信地握着话筒，自豪地介绍自己的名字，还有她的师傅刀郎，并感谢师傅为自己作曲。

她来踢馆，就是为了给自己的师傅正名的。

君子报仇，十年不晚。

云朵一开口就是刀郎的味道，歌曲树立于大地之间，气势磅礴，让人忍不住听了一遍又一遍。

什么高雅和庸俗，观众喜欢听的歌就是好歌。

唱歌不是单纯地炫技，而是真实的情感流露加上一点专业的唱腔组合。

最终踢馆赛的决赛，云朵赢了。

当年那些瞧不起刀郎的人都被深深的打了脸，连他教出的徒弟水平都比不过，怎么好意思说刀郎没实力的？

观众都喜欢云朵的歌，那么多的人支持她，云朵终于能在台上为自己的师傅扬眉吐气了。

她和刀郎一样真诚，出名之后便热心于慈善事业，为自己家乡的孩子捐赠了很多学习用品。

当年刀郎和师娘无条件培养她，给她吃住的地方教她真本事，如今她也在跟着师傅将真诚的心回馈到社会。

云朵依旧不能算是最火的主流歌手，可她的歌脍炙人口，口碑也是一边倒的优秀。

刀郎今年强势回归，一首歌拿下各大平台榜一，随后又低调隐身。

他和徒弟各自在自己的康庄大道上越走越近，这就是双向奔赴的师徒情谊。

歌曲是不分贵贱的，主流审美也不是音乐人定义的。

为什么刀郎的歌会受到广大普通人民的欢迎？

因为它可以引起共鸣，它的歌词深深写进了百姓心里，可以勾起人们最质朴的情感。

大家都是普通人，没有那么多时间欣赏高雅的音乐，雅俗共赏才是主流。

遭到质疑不用急着去自证反驳，刀郎用十几年的时间教出来一位优秀的徒弟，云朵就是他手中最王炸的一张底牌。